胡 遐

　　认识罗泱波老师已经有十个年头了，我清楚地记得我是在2015年慈溪市月季花颁奖大会上认识她的。2014年她的油画《舞者》入选第十二届全国美展，所以在第二年月季花颁奖时她获得了市月季花奖的最高奖，她站在高高的领奖台上，魅力四射。从那时起，我就对她非常崇拜。当时我刚跟从胡志云老师习山水画，后来转向工笔画的学习，加入慈溪市美协，和罗老师的接触多了起来，知道她是科班出身，毕业于中国美术学院油画系，先后获文学学士学位和艺术硕士学位。她的创作成果丰硕且题材多元，尤其擅长人物画创作，她的近作《棉花姑娘——黄建英》，展现了慈溪解放后第一任县长黄建英的风采，表达了对家乡先进人物的深切缅怀。而新作《红韵中华——写杨贤江烈士》，以精湛的技艺对杨贤江烈士精神世界做了一次艺术礼赞。这幅画作不仅承载着对革命先烈的缅怀之情，更通过其精湛的油画技法，构建起一个跨越时空的对话场景，让我得以在色彩与笔触交织中，感受那个动荡年代里革命先驱杨贤江的坚定信念与非凡气质。所以在微信看到这张画的第一时间，我就给罗老师留言：膜拜。之后我多次阅读这幅作品，越看越觉得有话想说。

　　关于色彩

　　从罗老师的创作简介里面得知，她把创作的时间背景定格为1925年冬。当时上海大学在“五卅惨案”后被迫搬至青云路167弄原青岛路师寿坊15幢民房为临时校舍。弄堂口挂着校长于右任所书“上海大学临时校舍”的牌子。所以画面以凝重的深色为基调，这是对二十世纪20年代中国社会动荡局势的视觉隐喻。旧建筑的墙面以斑驳的灰褐色系为主，罗老师通过多层次的色彩叠加，营造出岁月侵蚀与风雨洗礼的痕迹。那些深浅不一的灰褐色，仿佛是历史的褶皱，记录着时代的沧桑。墙面上的招牌字迹，则采用了褪色做旧处理。褐色与灰色的交织，暗示着旧时代文化与政治环境的压抑，却又在这种压抑中透露出一丝即将被革命之火点燃的张力。

　　在这凝重的深色基调中，鲜明的色彩点缀成为视觉与精神的双重焦点。杨贤江烈士身上的红色围巾，如同一团跳跃的火焰，在深色服饰与褐色背景中格外夺目。红色，这一象征着革命与热血的色彩，不仅打破了画面的沉闷，更成为杨贤江烈士内心激情与革命信仰的外化体现。他手中的书籍，封面以蓝色与黄色为主，蓝色象征着理性与深邃，黄色则寓意着希望与光明，两种色彩的搭配，既呼应了他作为马克思主义教育理论家的身份，也暗示着进步思想在黑暗中的闪耀。

　　关于笔触

　　我在反复阅读画作的时候，感觉罗老师的笔触运用非常高超，她对不同质感的物体有着非常精准的把握与艺术化处理。人物部分，尤其是杨贤江的面部与手部，笔触细腻柔和，展现出皮肤的质感与人物的内在气质。杨贤江烈士的面部表情，在罗老师的细腻刻画下，透露出坚定与从容，仿佛在凝视着未来的革命道路，既有对现实的清醒认知，又有对理想的执着追求。而背景的处理则采用了粗犷的笔触，以表现旧建筑的沧桑与时代的动荡。墙面的笔触厚重而有力，营造出墙面的斑驳与陈旧。画面左侧的老式车辆，车轮与车身的笔触带有明显的写意性，粗犷的线条勾勒出物体的轮廓，却又在色彩的交融中展现出物体的体积感与历史感。这种细腻与粗犷的对比，不仅在视觉上形成强烈的冲击，更在精神层面上形成一种呼应——细腻处是杨贤江内心的温柔与对理想的执着，粗犷处则是时代的风雨与道路的坎坷。

　　关于构图

　　罗老师精心安排着画面中每一个元素的位置，以实现画面的平衡与对叙事的引导。杨贤江烈士位于画面的中心位置，这种中心构图法使其成为视觉的焦点，象征着他在革命历史中的极其重要的地位。他的姿态自然而从容，一手插兜，一手持书，展现出一种知识分子的优雅与革命者的自信。

　　背景中的建筑物与车辆，在构图上起到了平衡画面的作用。左侧的车辆与右侧的门框，形成一种视觉上的对称与呼应，使画面不至于因中心人物的突出而显得失衡。同时，背景元素又通过线条与色彩的引导，将观者的视线引向中心人物。如建筑门框的垂直线条与人物的站立姿态相呼应，强化了人物的庄重感；墙面左侧的斜向笔触与车辆的轮廓线，又在不经意间引导视线向中心汇聚。

　　这种构图方式不仅在视觉上给人以和谐之感，更在叙事上构建了一个完整的空间。背景中的上海大学临时校舍，暗示着杨贤江烈士在此期间的革命活动与教育实践，使观者能够通过画面元素，感受到他所处的历史环境与时代使命。我特地咨询过罗老师背景的安排是不是有老照片作基础，她答复说背景是根据画面需要设定的。

　　关于光影

　　读这幅作品时不能忽略光影效果，我认为光影处理在这幅油画中起到了至关重要的作用。画面整体采用了柔和的明暗对比，既避免了过于强烈的光影造成的视觉突兀，又通过明暗的交织凸显了主体与氛围。杨贤江烈士的身体受光较为均匀，面部与手部在柔和的光线照射下，显得格外清晰，甚至连右脚的皮鞋都在闪闪发亮，仿佛他整个人都被理想的光芒所笼罩。这种光影处理，不仅突出了人物的形象，更象征着他在黑暗时代中作为进步思想传播者的光明形象。背景则处于相对较暗的阴影之中，墙面与建筑的细节在阴影中若隐若现，进一步强化了画面的凝重感与历史感。

　　光影的交织还在画面中营造出一种层次感。前景的人物因受光而显得突出，中景的建筑与车辆则在光影的过渡中展现出空间的深度，背景的弄堂则在最暗的色调中融入阴影，使整个画面具有了纵深感，仿佛将我带入那个特定的历史场景之中。

　　关于精神内涵

　　这幅油画通过色彩、笔触、构图与光影等多种技法的综合运用，成功地塑造了杨贤江烈士的形象，传达出他的精神内涵。罗老师对色调的把握，不仅是对历史情境的再现，更是对革命精神的视觉诠释。细腻与粗犷的笔触，在塑造质感的同时，展现了人物内心与时代的碰撞。她精心设计的构图，构建了一个充满叙事的空间，使我能够更好地理解杨贤江烈士的历史角色。而光影的巧妙运用，则进一步强化了画面的氛围，突出了主体，彰显了杨贤江烈士的精神光芒与革命激情。或者从另一个角度来说，这幅油画不仅仅是对杨贤江烈士个人的艺术呈现，更是对那个时代无数革命先驱的致敬。罗老师将历史与艺术、人物与时代紧密相连，让我在欣赏画作的同时，能够感受到革命先驱们在动荡岁月中的坚定信念与不懈追求。这种对历史人物与精神的传承，正是艺术在当代社会所应承担的重要使命——以美的形式，铭记历史，启迪未来。